ABOUT
I SCULPT LIGHT IN ANCIENT MIRRORS, TURNING REFLECTION INTO PRESENCE
Mathieu Wolniewicz “ma mi”
As a visual artist living between Paris and the Costa Blanca, I have developed a unique practice of raw engraving and translucent painting on glass mirrors creating mirror paintings that I sign “ma mi”, a name inspired by Magic Mirror, born from the idea of doubles and reflections.
After various experiments conducted since 1995, my work has focused on antique mirrors handcrafted between 1850 and 1950. Steeped in history, these everyday objects are fragments of memory transformed into contemporary works of art. They bear my signature and give my pieces a temporal dimension and a unique resonance with memory.
I engrave directly into the glass, sculpting the material to capture the light. I combine this with a transparent paint, viscous like oil, which I scrape and layer. The engraving and paint interact with the mirror’s internal reflections, splitting and fragmenting the image, which becomes sensual and unstable.
The image then provokes an intimate experience through the presence of the viewer, who agrees to become part of the work: their reflection blends with the engraved design and color, altering perception depending on the lighting and their movements.
Finally, when the light softens, the image projects its halo onto the surrounding walls and emerges from itself. The work transcends its frame, and the entire space becomes its medium. This process gives rise to unique works that oscillate between sculpted materiality and ghostly apparitions.
Thus, my pieces become living, spiritual surfaces, where light passes between the visible and the invisible. It is a space of immersion, inviting us to perceive beyond the image, a silent dialogue between matter, light, and presence.
JE SCULPTE LA LUMIERE DANS DES MIROIRS ANCIENS, TRANSFORMANT LE REFLET EN PRESENCE
Mathieu Wolniewicz “ma mi”
Artiste plasticien vivant entre Paris et la Costa Blanca, je développe une pratique singulière de gravure brute et de peinture translucide sur miroirs en verre créant des tableaux-miroirs que je signe « ma mi », un nom inspiré de Magic Mirror, né de l’idée de double et de reflet.
Après diverses expérimentations menées depuis 1995, mon travail s’est concentré sur des miroirs anciens fabriqués artisanalement entre 1850 et 1950. Chargés d’histoire, ces objets du quotidien sont des fragments de mémoire transformés en œuvres contemporaines. Ils marquent ma signature et apportent à mes pièces une dimension temporelle et une résonnance mémorielle unique.
Je grave directement dans le verre, sculptant la matière pour capter la lumière. J’y associe une peinture transparente, visqueuse comme l’huile, que je racle et superpose. La gravure et la peinture interagissent avec les reflets internes du miroir, dédoublant et fragmentant l’image, devenue sensuelle et instable.
Puis, l’image provoque une expérience intime par la présence du regardeur, qui accepte d’intégrer l’œuvre : son reflet se mêle au dessin gravé et à la couleur, modifiant la perception selon l’éclairage et ses déplacements.
Enfin, lorsque la lumière s’adoucit, l’image projette son halo sur les murs environnants et sort d’elle-même. L’œuvre dépasse son cadre, c’est l’espace entier qui devient support. Ce processus fait naître des œuvres singulières, oscillant entre matérialité sculptée et apparition fantomatique.
Ainsi, mes pièces deviennent des surfaces vivantes et spirituelles, où la lumière se fait passage entre le visible et l’invisible. C’est un espace d’immersion, invitant à percevoir au-delà de l’image, un dialogue silencieux entre matière, lumière et présence.